RESUMEN
La historia se desarrolla en Verona, en donde viven dos familias que son rivales, los Montesco y los Capuleto.Romeo, único heredero de los Montesco, entra sin ser invitado al baile de mascara de los Capuleto, en el que conoce a Julieta, hija única de los Capuleto; ambos se enamoran a primera vista.Romeo mata a Teobaldo al vengar a su amigo,El Príncipe de Verona, indignado por los sucesos, condena a Romeo al destierro o a la muerte. Romeo se encuentra desesperado, porque estará separado de Julieta. El Conde Paris, pariente del príncipe, pide la mano de Julieta y le es concedida. Julieta se niega y pide auxilio a Fray Lorenzo, quien le aconseja que acepte la boda y le entrega un pequeño franco con un elixir que la sumirá en estado cataléptico, parecido a la muerte.Le indica tomarlo la noche anterior a la boda y se compromete a estar con ella cuando despierte en la cripta de su familia, acompañado de Romeo, después ambos jóvenes escaparían. Fray Lorenzo envía un mensajero a Romeo (Fray Juan) para que venga por Julieta en el momento de despertar.Romeo se acerca a Julieta, la besa por última vez y toma veneno, falleciendo a los pies de su amada.Con la muerte de Romeo y Julieta, se sella la paz entre las dos familias rivales.
ROMEO Y JULIETA POR PROKOFIEV
es un ballet de Sergéi Prokófiev basado en la obra de William Shakespeare Romeo y Julieta. La música del ballet le sirvió de base a Prokofiev para componer tres suites orquestales y diversas obras para piano.los bailarines declaran el ballet como indanzable, sobre todo a causa de la complejidad rítmica y de pasajes que juzgaban inaudibles.Es una de las obras más apreciadas del compositor, en base a la alta inspiración melódica, la gran variedad rítmica y el carácter memorable de los temas principales (el célebre y siniestro Baile de los caballeros y sus diversas variaciones; el delicado y abundante tema de Julieta).
cronología:
en 1934: La obra fue encargada por el teatro Kirov de Leningrado .
en 1935: los bailarines van a declarar el ballet como indanzable.
Prokófiev trabajó durante 1936 para extraer del ballet dos suites para orquesta sinfónica en siete movimientos, así como una transcripción para piano. En 1946 escribió una tercera suite.
El ballet no se estrenó hasta 1938.
en 1940: le siguieron el estreno ruso en el Kirov, y en el 1946 en el Bolshoi.
AUDICIÓN
http://www.youtube.com/watch?v=RupBpMgtyOo
jueves, 11 de febrero de 2010
jueves, 17 de diciembre de 2009
Expresionismo
Movimiento estético que floreció en Europa, en especial en el área alemana, en el primer cuarto del s. XX (entre 1905 y 1925) y que se caracterizó por la expresividad anímica y subjetiva del arte, como reacción frente a la sensorialidad del impresionismo y el positivismo de fines del s. XIX.La música expresionista se caracteriza por el intenso empleo del cromatismo y por la tensión expresiva, a menudo teñida de pesimismo. Sus compositores más representativos son los miembros de la llamada escuela de Viena (Schönberg, Berg y Webern).
Futurismo
El futurismo fue uno de los movimientos iniciales de vanguardia en la Europa del Siglo XX. Esta corriente artística fue fundada en Italia por el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti, quien redacta el Manifeste du Futurisme, y lo publica el 20 de febrero de 1909 en el Diario Le Figaro de París.
Este movimiento buscaba la ruptura con las tradiciones artísticas del pasado y los signos convencionales de la historia del arte. Intentó enaltecer la vida contemporánea, esto por medio de dos temas principales: la máquina y el movimiento. El futurismo recurría a cualquier medio de expresión; artes plásticas, arquitectura, poesía, publicidad, moda, cine y música; con el fin de construir de nuevo el perfil del mundo.
Los primeros trabajos futuristas en el campo de la música empezaron en 1910, mismo año en que se firma el Manifiesto de los músicos futuristas. Los principales compositores futuristas fueron Francesco Pratella y Luigi Russolo.
Russolo concibe el ‘arte de los ruidos’ como una consecuencia a los estudios previamente realizados por Pratella. La ‘música de ruidos’ fue posteriormente incorporada a las performances, como música de fondo o como una especie de partitura o guía para los movimientos de los intérpretes. Russolo fue el antecedente de la música ‘concreta’, un lenguaje sonoro en el cual se utilizaba cualquier sonido, fuese este uno producido por la naturaleza o por la técnica (técnica gutural, fuesen palabras o un lenguaje inarticulado).
Impresionismo (1860–1940)
El Impresionismo musical es un movimiento musical surgido a finales del siglo XIX y principios del XX sobre todo en la música francesa, con la necesidad de los compositores de probar nuevas combinaciones de instrumentos para conseguir una mayor riqueza tímbrica. En el Impresionismo musical se da mucha importancia a los timbres, con los que se consiguen diferentes efectos. También se caracteriza porque los tiempos no son lineales sino que se ejecutan en sucesión de impresiones. Se relaciona de esta manera con el Impresionismo pictórico, que conseguía las imágenes mediante pequeñas pinceladas de color. Dos de los principales compositores de este movimiento son Claude Debussy y Maurice Ravel.
Movimiento estético que floreció en Europa, en especial en el área alemana, en el primer cuarto del s. XX (entre 1905 y 1925) y que se caracterizó por la expresividad anímica y subjetiva del arte, como reacción frente a la sensorialidad del impresionismo y el positivismo de fines del s. XIX.La música expresionista se caracteriza por el intenso empleo del cromatismo y por la tensión expresiva, a menudo teñida de pesimismo. Sus compositores más representativos son los miembros de la llamada escuela de Viena (Schönberg, Berg y Webern).
Futurismo
El futurismo fue uno de los movimientos iniciales de vanguardia en la Europa del Siglo XX. Esta corriente artística fue fundada en Italia por el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti, quien redacta el Manifeste du Futurisme, y lo publica el 20 de febrero de 1909 en el Diario Le Figaro de París.
Este movimiento buscaba la ruptura con las tradiciones artísticas del pasado y los signos convencionales de la historia del arte. Intentó enaltecer la vida contemporánea, esto por medio de dos temas principales: la máquina y el movimiento. El futurismo recurría a cualquier medio de expresión; artes plásticas, arquitectura, poesía, publicidad, moda, cine y música; con el fin de construir de nuevo el perfil del mundo.
Los primeros trabajos futuristas en el campo de la música empezaron en 1910, mismo año en que se firma el Manifiesto de los músicos futuristas. Los principales compositores futuristas fueron Francesco Pratella y Luigi Russolo.
Russolo concibe el ‘arte de los ruidos’ como una consecuencia a los estudios previamente realizados por Pratella. La ‘música de ruidos’ fue posteriormente incorporada a las performances, como música de fondo o como una especie de partitura o guía para los movimientos de los intérpretes. Russolo fue el antecedente de la música ‘concreta’, un lenguaje sonoro en el cual se utilizaba cualquier sonido, fuese este uno producido por la naturaleza o por la técnica (técnica gutural, fuesen palabras o un lenguaje inarticulado).
Impresionismo (1860–1940)
El Impresionismo musical es un movimiento musical surgido a finales del siglo XIX y principios del XX sobre todo en la música francesa, con la necesidad de los compositores de probar nuevas combinaciones de instrumentos para conseguir una mayor riqueza tímbrica. En el Impresionismo musical se da mucha importancia a los timbres, con los que se consiguen diferentes efectos. También se caracteriza porque los tiempos no son lineales sino que se ejecutan en sucesión de impresiones. Se relaciona de esta manera con el Impresionismo pictórico, que conseguía las imágenes mediante pequeñas pinceladas de color. Dos de los principales compositores de este movimiento son Claude Debussy y Maurice Ravel.
jueves, 8 de octubre de 2009
Doble V
Violadores del verso, también conocido como Doble V, es uno de los grupos más famosos de España y del mundo del rap.Está compuesto por Kase-O, Lírico, y Sho-hai. RdeRumba es el Dj y factura jazz y funk con bases oscuras y densas formando un sonido único, compacto y solido.Tienen una discografía propia llamada Rap Solo. Vivir para contarlo nació en el 2006, aunque su primer disco haya sido en 1998, Vivir para contarlo además de ser el nombre del disco, es el nombre de entre una de sus canciones, como: Filosofía y letras, Asómate, Información planta calle...
Tienen un premio de MTV Europe Music Awards como mejor artista español del 2007.
Tienen un premio de la música aragonesa.
Ganaron la XI Edición de los Premios de la Música en la categoría de mejor álbum de hip-hop.
DISCOGRAFÍA:
Violadores del verso (EP) (Avoid, 1998)
Violadores del Verso presentan a Kase-O en: Mierda (Maxi) (Boa Music, 1998)
Genios (LP) (Avoid, 1999)
Atrás (Maxi) (Rap Solo, 2001)
Violadores del Verso + Kase-O Mierda (Reedición, (Boa Music, 2001)
Vicios y Virtudes (LP) (Rap Solo/Boa Music, 2001)
Tú eres alguien/Bombo clap (DVD en directo) (Rap Solo/Boa Music, 2002)
Vivir para contarlo / Haciendo lo nuestro (Maxi) (Rap Solo/Boa Music, 2006) (Disco de Oro)
Vivir para contarlo (LP) (Rap Solo/Boa Music, 2/11/2006) (Disco de Oro)
Gira 06/07 Presente (LP/DVD) (Rap Solo/Boa Music, 12/12/2007)
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